state ascoltando un breve frammento dall'opera di foto-musica “Treni persi” (2003, testi di Sandro Cappelletto)

Riccerdo Piacentini è nato a Moncalieri il 3 luglio 1958. A 22 anni si è diplomato in Composizione e in Pianoforte. Ha quindi conseguito la laurea in Lettere moderne, con una tesi sui Concerti per orchestra di Goffredo Petrassi, e il diploma in Musica corale e direzione di coro. Tra i suoi insegnanti: Carlo Pinelli, Roberto Cognazzo, Giorgio Pestelli, Paolo Gallarati, Enzo Restagno e, per i successivi corsi e seminari di perfezionamento, Franco Donatoni (dal 1984 al 1987, all'Accademia Chigiana di Siena e all'Accademia Internazionale Perosi di Biella), Sylvano Bussotti, Ennio Morricone, André Richard (per la musica elettronica al Centro Heinrich Strobel di Friburgo, borsista dell'Associazione De Sono), György Ligeti e Karlheinz Stockhausen. Nel 1988 ha partecipato agli Internationalen Ferienkurse für Neue Musik di Darmstadt. I suoi lavori sono stati più volte premiati da giurie internazionali, tra cui quelle dell'Accademia Chigiana di Siena in collaborazione con Radio-France e Conservatoire National Superieur de Paris (... et coetera per 10 esecutori), Concorso Zafred di Roma (Keir per orchestra), SIMC e Presteigne International Festival del Galles (dove nel 1992 ha rappresentato l'Italia con la commissione del brano Ti i per violino e arpa), ICONS di Torino (For four per quartetto d'archi), Nuove Sincronie di Milano (Amariamori per flauto in sol), Franco Evangelisti di Roma (nuovamente For four), ecc.
Regolarmente eseguito in Italia e all’estero con importanti recensioni su testate internazionali, nel febbraio ’97 è stato invitato, insieme a Giacomo Manzoni, come compositore ospite al Festival of Italian Contemporary Music di Vancouver, dove è stato rappresentato il suo dramma spirituale in un atto e tre quadri Mal'akhim e dove ha tenuto workshop e seminari presso la Simon Fraser University, la University of British Columbia e la Vancouver Academy of Music. Concerti con le sue musiche e/o masterclass sono stati organizzati da Istituzioni quali: University of New Mexico (Albuquerque – Composers' Symposium 2008), Almaty – Conservatorio, Baltimora – University of Maryland in Baltimore County, Basilea – Musik-Akademie, Belgrado – ArtLink Festival, Berlino – Musik-Biennale e Unerhörte Musik al BKA Theater, Berkeley – Università della California, Brno – Accademia Janacek, Bowling Green State University, Budapest – Budapest Spring Fetival, Buenos Aires – Teatro Colon e Centro Cultural San Martin, Canton – XingHai Concert Hall, Colonia – Neue Musik Köln - Festival all'Italiana, Cracovia – Florianka Saal e Main Concert Hall dell'Accademia di Musica, Darmstadt – Orangerie, Dresda – Jazz Tonne Club, Filadelfia – Ethical Society, Graz – Università, Haverford College, Helsinki – Accademia Sibelius, Hong Kong – Academy for Performing Arts, Houston – Four Oaks Auditorium, Kiev – Università Nazionale Taras Shevchenko, Jakarta – Arts Academy e Pelita Harapan University, Lille – Festival Transphotographic, Londra – Festival Roussel, Madrid – Centro Cultural Buena Vista, Malta – La Valletta Hall, Marsiglia – Theatre National, Melbourne – Xavier College, Chapel off Chapel e Federation Hall, Milan – I Pomeriggi Musicali al Teatro Dal Verme, Monaco di Baviera – Gasteig, Mosca – Conservatorio Ciaikovskij, New England University (Australia), New York – Mannes College e Modern Works, Oslo – Cinemateket, Parigi – Conservatoire National Superieur e Radio-France, Pechino – Conservatorio Centrale e Beijing Modern Music Festival, Portland State University (Oregon), Riga – Teatro dell'Università della Lettonia, Roma – Accademia Santa Cecilia, Festival Nuovi Spazi Musicali, Musica d'oggi e Nuova Consonanza, Rutgers State University of New Jersey, Roma – Accademia Nazionale di Santa Cecilia, Festival Nuova Consonanza, Festival Nuovi Spazi Musicali e Musica d'oggi, San Pietroburgo – Composers' Union e Villaggio degli Zar, Seoul – Joong Ang University, Shenyang – Liaoning Grang Theater e Conservatorio, Singapore – Jubilee Hall e Nanyang Academy of Fine Arts, Sidney – Conservatorio, St. Mary's College of Maryland, Stanford University, Torino – Settembre Musica e Festival MI.TO, Stoccolma – Festival Memorie Sonore, Tashkent – III e IV Festival Internazionale di Musica contemporanea, Toronto – SoundaXis Festival e Bata Shoe Museum, Ulaan Baatar – Teatro dell'Opera, Vienna – Klangforum e Creatives Centrum, Vilnius – Teatro dell'Università, Washington – Levine School of Music, Waterloo –  Wilfried Laurier University etc. Nel dicembre '98 “Mal'akhim” è stato ripreso in prima italiana con l'allestimento del Teatro Regio di Torino e l'idea di regia di Sylvano Bussotti e radiodiffuso integralmente dalla RAI, e ancora nel 2000 in occasione delle Manifestazioni per l’Ostensione della Sindone. Nel febbraio '99 il suo spettacolo per bambini 7x7+7 è stato programmato dall'Accademia Nazionale Santa Cecilia di Roma e, nell'aprile dello stesso anno, dal Teatro Ilkhom di Tashkent in lingua russa. Nello stesso anno ha composto le Musiche dell’aurora, raccolte in due cd per la sonorizzazione dell'VIII Biennale Internazionale di Fotografia (Torino, Palazzo Bricherasio, 1999), prima testimonianza compiuta di “foto-musica con foto-suoni”©, cui sono seguite le Arie condizionate su testi di Sandro Cappelletto per la IX Biennale Internazionale di Fotografia (2001) e ancora, sempre su testi di Cappelletto, “Sine nomine” per la commemorazione della Shoa’ al Teatro Carlo Felice di Genova (2002) e Treni persi per la sonorizzazione del Museo Ferroviario Feralp di Bussoleno (2003). Sono del 2004 le foto-musiche per la sonorizzazione del Museo “Il ferro e la diorite” di Traversella (Mina miniera mia) e del 2005 le musiche per la Reggia di Venaria Reale (Musiche della Reggia di Venaria Reale).
Le sue composizioni sono edite da Curci, Edipan, Agenda e Rugginenti. Incisioni per Radio-France, RAI, RTSI, Radio Nazionale Uzbeca, Radio Vaticana e per le etichette Curci, Datum-Stradivarius, DDT, Edipan, Happy New Ears, Nuova Era, Rainbow, Rivoalto, Steirischer Tonküstler Bund, Stradivarius. Le Edizioni Curci hanno pubblicato il suo testo ad uso dei Conservatori e delle Università Armonia tonale e, nel 2011, I suoni delle cose - Poetica del foto-suono tra Filosofia, E(ste)tica e Musica.
Dal 1980 è docente di Conservatorio, ora titolare, a seguito di concorso ministeriale, della cattedra di Armonia, Contrappunto, Fuga e Composizione presso il Conservatorio di Alessandria dove è anche responsabile del Dipartimento di Composizione.
Come pianista collabora in modo stabile con il soprano Tiziana Scandaletti, con cui nel 1997 ha formato il Duo Alterno (tournée in Argentina, Australia, Austria, Belgio, Canada, Cina, Corea, Danimarca, Finlandia, Francia, Germania, Giappone, Hong Kong, India, Indonesia, Kazakhstan, Malta, Mongolia, Norvegia, Olanda, Regno Unito, Repubblica Ceca, Russia, Singapore, Svezia, USA, Uzbekistan...) e curato per la Curci la prima incisione di “Du Dunkelheit” di Giacomo Manzoni e, per l’etichetta Nuova Era, di due CD dedicati a Giorgio Federico Ghedini, uno a Alfredo Casella e uno a Franco Alfano). Per l'etichetta Stradivarius La voce contemporanea in Italia - Vol. 1, Vol. 2, Vol. 3, Vol. 4, Vol. 5 e La voce crepuscolare - Notturni e serenate del '900.
E' fondatore e dal 1986 direttore artistico dell’Associazione musicale Rive-Gauche Concerti, attiva a Torino per la promozione e diffusione della musica del Novecento e contemporanea.

Riccardo Piacentini was born in Moncalieri (Turin, Italy) on 3rd July 1958. At the age of twenty-two he obtained his diplomas in Composition and Piano and then, at the Turin University, he graduated with top marks in History of Music with a thesis on Goffredo Petrassi. Other diploma in Choral Music and Choir Direction. Pupil of Carlo Pinelli (Ghedini’s pupil) and Roberto Cognazzo at the Turin Conservatory (1974/80), as well as of Giorgio Pestelli, Paolo Gallarati and Enzo Restagno, he followed perfection courses and seminars with Franco Donatoni (1984/87, Accademia Chigiana in Siena and Perosi International Academy in Biella), Sylvano Bussotti, György Ligeti, Ennio Morricone, André Richard (as grantee De Sono), Karlheinz Stockhausen. In 1988 he took part with performances of his works in the “Internationalen Ferienkurse für neue Musik” in Darmstadt. Piacentini has been a prize-winner at international competitions and selections, including Presteigne International Festival in Wales, where he represented Italy in 1992 with Ti i for violin and harp, ICONS in Turin (first international price with For four for string quartet), Nuove Sincronie in Milan (Amariamori for G flute), Mario Zafred and Franco Evangelisti in Rome (Keir for orchestra and again For four), and “Accademia Musicale Chigiana” in Siena with the cooperation of Radio France and “Conservatoire Superieur de Musique de Paris” (... et coetera for ten players).
His music is regularly performed in prestigious concert halls and festivals with alluring reviews. In February 1997 he was invited, with Giacomo Manzoni, to appear as a guest composer at the Festival of Italian Contemporary Music in Vancouver, where his Spiritual Drama in one act and three scenes Mal'akhim gave its first performance and where he took seminars on his own music at the Simon Fraser University, the University of British Columbia and the Vancouver Academy of Music. Many concerts and seminars on his music in Institutions such as: Albuquerque – University of New Mexico (Composers' Symposium 2008), Almaty – Conservatory, Baltimore – University of Maryland in Baltimore County (UMBC), Basel – Academy, Belgrade – ArtLink Festival, Beijing – Central Conservatory e Beijing Modern Music Festival, Berkeley – University of California, Berlin – Musik-Biennale and Unerhörte Musik at BKA Theater, Bowling Green State Universtity, Brno – Janacek Academy, Budapest – Budapest Spring Festival at Urania National Theater, Buenos Aires – Colon Theater and Centro Cultural San Martin, Canton – XingHai Concert Hall, Darmstadt – Orangerie, Graz – University, Haverford College, Helsinki – Sibelius Academy, Hong Kong – Academy for Performing Arts, Houston – Four Oaks Auditorium, Jakarta – Arts Academy and Pelita Harapan University, Kiev – National Taras Shevchenko University, Köln – Neue Musik Köln - Festival all'Italiana, Krakow – Main Concert Hall and Florianka Saal in Music Academy, London – Festival Roussel, Madrid – Centro Cultural Buena Vista, Malta – La Valletta Hall, Marseille – Theatre National, Melbourne – Xavier College, Chapel off Chapel and Federation Hall, Milan I Pomeriggi Musicali at the Teatro Dal Verme, Moscow Conservatory, Münich – Gasteig, New England University (Australia), New York – Mannes College and Modern Works, Paris – Conservatoire National Superieur and Radio-France, Portland State University (Oregon), Riga – Latvia University Theater, Roma – Santa Cecilia Academy, Festival Nuovi Spazi Musicali, Musica d'oggi and Nuova Consonanza, Rutgers State University of New Jersey, Seoul – Joong Ang University, Shenyang – Liaoning Grang Theater and Conservatory, Singapore – Jubilee Hall and Nanyang Academy of Fine Arts, St. Mary's College of Maryland, Stanford University, Sidney – Conservatory, Tashkent – 3rd and 4th International Festival of New Music, Torino – Settembre Musica and Festival MI.TO, Toronto – SoundaXis Festival at Music Gallery and Bata Shoe Museum, Ulaan Baatar – Opera-Ballet Theater, Vilnius – University Theater, Washington – Levine School of Music, Waterloo – Wilfried Laurier University, Wien – Klangforum and Creatives Centrum, etc. In December '99 “Mal'akhim” was represented again in Turin, in the Metropolitan Cathedral with the staging by Teatro Regio and the whole national RAI broadcast. In October 2000 the same opera gave another performance for the International Celebration for the Holy Shroud. In February ‘99 his show for children 7x7+7 was represented at the Santa Cecilia National Academy in Rome and, two months later, at the Ilkhom Theater in Uzbekistan. Always in ‘99 Piacentini composed Musiche dell'aurora (Dawn musics), recorded on two CDs like enviromental music for the 8th Biennial International of Photography in Turin, first official example of “foto-musica con foto-suoni“© (“foto-musica con foto-suoni”), followed by Arie condizionate (Air conditioning) with original texts by Sandro Cappelletto on a cd for the 9th Biennial International of Photography (2001) and, again on Cappelletto's texts, by “Sine nomine” for the commemoration of Shoa' at Carlo Felice Theater in Genua (2002), Treni persi (Lost trains, 2003) for the Train Museum in Bussoleno, Mina miniera mia (Mine my mine, 2004) for Traversella mines and Musiche della Reggia di Venaria Reale (Music for the Castle in Venaria Reale, 2005). His works have been published by Curci, Edipan, Agenda and Rugginenti. Recently the Curci Editions pressed his text Armonia tonale [Tonal Harmony] too, for the studies of Composition in Conservatory, and, in 2011, I suoni delle cose [The sounds of things] - Poetica del foto-suono tra Filosofia, E(ste)tica e Musica.
His scores have been published by Curci, Edipan, Agenda and Rugginenti. Recently the Curci Editions pressed his text “Tonal Harmony” too, for the studies of Composition in Conservatory. He has made CDs and recordings for Radio-France, RAI, RSI, Radio Nazionale Uzbeca, Radio Vaticana e per le etichette Curci, Datum-Stradivarius, DDT, Edipan, Happy New Ears, Nuova Era, Rainbow, Rivoalto, Steirischer Tonküstler Bund, Stradivarius.
As pianist he works regularly in partnership with Tiziana Scandaletti, soprano, with whom in ‘97 he founded the Duo Alterno (tours in Argentina, Australia, Austria, Belgium, Canada, China, Denmark, Finland, France, Germany, Holland, Hong Kong, India, Indonesia, Kazakistan, Macedonia, Malta, Mongolia, Norway, Russia, Serbia, Singapore, Sweden, United Kingdom, USA, Uzbekistan...) and made first recording of Giacomo Manzoni's “Du Dunkelheit” and of the whole sacred works for voice and piano by Giorgio Federico Ghedini. Other monographic CDs on lyrics by Ghedini (Canti e strambotti), Alfredo Casella and Franco Alfano). For Stradivarius label La voce contemporanea in Italia - 1st CD, 2nd CD, 3rd CD, 4th CD, 5rd CD and La voce crepuscolare - Notturni e serenate del '900.
He is also the founder and director of the Rive-Gauche Concerti in Turin and teaches Harmony, Counterpoint, Fugue and Composition at the Alessandria Conservatory where he is the chair of the Composition Department.